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viernes, 31 de diciembre de 2010

CAP

Este año lo vamos a cerrar con política. Un evento como la muerte de Carlos Andrés Pérez (CAP) no debe pasar desapercibido en este blog.

El gocho, como "cariñosamente" se le decía, fue el último gran político venezolano del siglo XX que nos deja. Fundamental actor de la democracia venezolana de ese período, se desempeñó primero como Ministro de Relaciones Interiores de Rómulo Betancourt (las actividades de este cargo le hizo ganar el odio a muerte de los que hoy "gobiernan" este país) y posteriormente como Presidente de la República en dos ocasiones, 1974-1979 y 1989-1993.

Lleno de errores y aciertos, pero un demócrata por encima de todo, el Gocho encarnó todo lo bueno y malo de nuestra democracia pre-Chávez, esa democracia imperfecta, llena de corrupción y populismo, pero que al fin y al cabo daba una solución de alternabilidad y permitía prosperar, a través del estudio o del trabajo, a los que así se lo proponían.

Responsable de la gran expansión del Estado en su primer quinquenio, período en el cual nacionalizó el petróleo y creo las industrias básicas de Guayana (parece que a la gente se le olvidó ésto) pero al mismo tiempo aumentó de forma brutal el aparato estatal, hecho que ha sido más que comprobado como negativo para los países (no muy distinto a lo que hace el régimen chavista actualmente) por eso dicen que las similitudes entre CAP y Chávez son más que las diferencias, por lo cual no entiendo el odio de los chavistas, más allá de que sus líderes le dicen que deben odiarlo. Este fenómeno de auge y caída de CAP es algo que deben los chavistas al poder tener muy en cuenta, como un tipo tan querido pasa casi de la noche a la mañana a ser odiado.

En su segundo mandato formó un gabinete tecnócrata (tal vez el único que haya tenido el país) encabezado por Miguel Rodríguez. Trataron de sacar al país del modelo rentista y llevarlo a una economía de mercado pero fallaron. Fallaron porque CAP sobreestimó su poder político, se olvidó de su partido (AD) a la hora de repartir poder, no hizo las cosas gradualmente ni con una campaña de concientización. Esta forma atropellada y sin suficiente poder le ocasionó dos golpes de Estado (el primero dado por el actual Presidente), un sacudón social (disfrazado de espontaneidad pero activado por factores insurgentes de izquierda) y un enjuiciamiento por malversación de la partida secreta que hoy en día daría risa, (un juicio netamente político en el que le pasaron factura todos los factores de poder de esa Venezuela que se vieron amenazados ante un nuevo orden neoliberal).

Opino que la lenta muerte del país tiene dos pasos importantes y en ambos CAP es protagonista:
1. La expansión del Estado y el populismo como forma de gobierno de su primer mandato.
2. La falta de apoyo a la Democracia por parte de los actores políticos durante las intentonas golpistas del 1992.

El primero, por hacerle pensar a la gente que el Estado debe ser su proveedor y no el fruto de su trabajo y el segundo, por haber dejado a la deriva un sistema que parecía eterno y que como se comprobó no lo fue y al mismo tiempo no se permitió que evolucionara hacia la modernidad.

Sin embargo, CAP fue un tipo carísmático, un político de masas como el que hace falta hoy en día para enfrentar al mal que nos gobierna.

A manera personal, recordaré a CAP con cariño por ciertos lazos de amistad en mi infancia y como un recuerdo de un país que no era ni remotamente el ideal, pero si mucho mejor que el actual.

Se viene el Round Robin...

Con el draft de sustituciones y calendario oficial ya sólo falta la voz de play ball este domingo 2 de enero de 2010.

Aquí pueden consultar el calendario (enlace)

Aquí tienen como fue el draft (enlace) tomado de liderendeportes.com

A priori, los Leones arrancan como favoritos, tanto por el el equipo con el que cuentan y los refuerzos que tomaron. Los Bravos también escogieron muy bien, reforzando sus deficiencias. Las Águilas pareciera que fueron los menos beneficiados a pesar de escoger de segundos al orden.

miércoles, 29 de diciembre de 2010

Si CANTV es ahora de todos... ¿Por qué no es mía también?

Desde hace unos 15 días no tengo tono en una de las líneas de mi casa, en ese período de tiempo he llamado varias veces para reportar el problema, me dicen que van a pasar, al día siguiente me llama un técnico para preguntarme en donde queda la casa y hasta allí.

Por fin hoy uno se dignó a aparecer, comprobó que el problema no es en el cableado interno (cosa que ya sabía porque yo mismo lo hago) y me dice que sólo hay un técnico en la zona con el equipo necesario para arreglar el problema (en el poste) y tengo que esperar 15 días a que vuelva de vacaciones. Para completar la torta, ese mismo técnico llegó a reportar que había solucionado el problema antes de irse, cosa que es obviamente es falsa.

El técnico que vino hoy al menos fue honesto conmigo y me dice que no llame a CANTV hasta dentro de 15 días porque no va a poder solucionar nada. De todas formas seguiré llamando cada 2 días hasta que se obstinen.

martes, 28 de diciembre de 2010

Vota por la parada del año en Marca.com




















El concurso tiene la particularidad para nosotros de contar con uno de los nuestros, Dani Hernández del Murcia, quien si mal no recordarán hizo una espectacular doble atajada al Real Madrid en el encuentro de ida de la Copa del Rey. Por él fue mi voto, pero pienso que la parada del año es la que valió un Mundial ;)

lunes, 13 de diciembre de 2010

Preparando Cradle of Filth este 14 de diciembre de 2010 en Caracas

Mañana estaremos en este concierto para apreciar el buen black metal de esta banda inglesa (y reírnos un poco del desfile de modas black metaleras criollas)

Aquí les dejo lo que los muchachones de Dani Filth tocaron en Bogotá este 12-10-2010

domingo, 12 de diciembre de 2010

Desde la Tribuna - Pga Player

por veigaman

Jonatthan Vegas, joven jugador venezolano se ha convertido en el primer jugador de golf venezolano en ganarse por méritos propios la licencia para tomar parte en el circuito profesional americano conocido como PGA, todo un hito en la historia del deporte venezolano.

El golf profesional consta de 2 circuitos a saber, el americano y el europeo, ambos de altísimo nivel donde su equivalente para dar un ejemplo puede ser encontrado en la liga americana y en la liga nacional de la grandes ligas.


Jonatthan viene a ser el chico Carrasquel de Venezuela, nuestro primer jugador en la grandes ligas del golf y seguramente el propiciara que nuevos valores del golf nacional sigan su estela. Jonatthan, viene de un nivel social relativamente bajo y con talento y ambición ha logrado llegar a la PGA. Es conveniente recalcar, que nadie puede jugar en la PGA sin que se gane su entrada, para ello hay que jugar un año en una liga de “ascenso” y terminar entre los primeros 7 para poder ser aceptado en la PGA y una vez ahí hay que mantener el nivel para seguir jugando.

Dicen lo que saben de golf, que Jonatthan le pega extremadamente duro a la bola y que por tanto su juego de aproximación al green es muy bueno y que una vez en él es donde debe mejorar para dar un salto de calidad.

Romper barreras y paradigmas siempre es importante y ojala Jonatthan tenga suerte.

viernes, 10 de diciembre de 2010

Desde la Tribuna - El Hipismo Nacional

por veigaman

“Y no puede perder Cañonero con Gustavo Ávila… Y no puede perder la campeona venezolana Gelinotte con el campeón Tovar… Pasando Better Talk Now con Rafael Domínguez… Y no hay nada que hacer porque Bernardini le gana con José Javier Castellano… Se le vino de punta a punta Big Drama con Eibar Coa”

Siguiendo con la tónica de hablar de los deportistas venezolanos olvidados por nuestra “prensa deportiva”, toca hablar de hipismo y de jinetes venezolanos que destacan en la meca del hipismo actualmente, a saber: Rafael Domínguez, José Javier Castellano y Eibar Coa, jinetes que tuvieron que emigrar buscando mejores condiciones para llevar acabo su profesión – cosa rara hoy en día en Venezuela, verdad amigos BloggerUbiaganos?

Resulta difícil creer como la industria hípica ha ido desapareciendo año tras año desde el 98 con las consecuentes perdidas de empleo y de entretenimiento que ella generaba… industria en decrecimiento? …Termino popular también hoy en día en cualquier charla de café, verdad?

El hipismo era el pasatiempo nacional, la inmensa mayoría esperaba el domingo para sellar un cuadrito de 5 y 6 para ganar unos churupos adicionales aunque siendo sinceros lo importante era compartir la mañana del domingo con los panas tomando un café mientras se intercambiaban datos y se hacían cuadros a medias… costumbre que se perdió en Venezuela, me suena conocido esto, que opinan Ubiaganos?

Mas aun, todavía recuerdo como el dueño de Salt Lake City, Stud Mi Amor, sellaba un cuadro a medias con el Portu dueño del cafetín donde estaba ubicado el sellado; o como también el dueño de Ritmo Caribe, Stud Las Pistas, invitaba a la tribuna de propietarios al mecánico de la cuadra; o como el dueño de El de Charly le daba un dato batacazo al kioskero mientras compraba La Fusta, definitivamente en esos tiempos primaba en términos generales la concordia, parece que eso ha desaparecido hoy, digo yo?

En fin, el hipismo no es lo que era pero eso no impide que sigan saliendo jinetes con clase mundial siguiendo la estela de los Gustavo Ávila, el monstruo, de Juan Vicente Tovar, el negrito, etc.

Siempre he asociado deporte con hazañas y sueños, con vida sana, con preparación física y todo eso se refleja en la vida de un jinete (en los honestos, claro esta). Un jinete se para a las 3.30am, trabaja a los caballos en los traqueos a las 4.30am, después camina, trota y hace ejercicio para mantener el peso amen de tener una dieta estricta desde lunes a domingo, si esto no es ser deportista no se que es?.

No obstante y pesar de todo, tenemos como se dijo anteriormente tres jinetes exitosos en la tierra del tío Sam, tres jinetes que se cansaron de la mediocridad y empacaron sus botas, látigo y casco y se fueron al norte. Los tres tuvieron que arrancar de cero. Los tres tuvieron que ir cada amanecer establo por establo buscando montas para darse a conocer porque la hípica americana es dulce para los que destacan pero cruel contra los que fallan. Los tres se fueron ganando la confianza step by step de los TOP trainers como Bob Baffert, Steve Rasmussen, el desaparecido Bobby Frankel, Wayne Lukas, etc.

Los tres tomaron diferentes rutas porque el hipismo americano tiene varios hipódromos donde se realizan diferentes “meetings”. Asi Rafael Domínguez se dedicó a Accueduct y Belmont, Castellanos a florida y Coa a tampa y Calder en sus inicios.

Los tres fueron escalando hasta llegar a ser solicitados a nivel nacional para montar en las grandes carreras como el Kentucky derby, preakness stake, Belmont stake y las Breerders Cup Classic and Turf Classic.

Los tres han logrado ganar grandes carreras con grandes caballos contra grande jinetes que no regalan nada, como por ejemplo, Domínguez con su victoria con Better Talk Now en la breeders cup turf, Castellano en la Breeders Cup Classic con Ghostzapper y con Bernardini en el preakness y Coa con su reciente victoria en la Breeders Cup Sprint con Big Drama.

De los tres, el que mas carreras ganadas en los últimos 3 años ha sido Rafael Domínguez hasta el punto de ser seleccionado en los 2 últimos años al premio Eclipse Award como mejor jinete a nivel nacional. Sin embargo, en mi opinión el mejor de los tres es Javier Castellano por su estilo, temple e instinto para leer bien la carrera.

Les dejo algunos links para ver algunas buenas perfomance de ellos incluyendo el video que muestra el incidente de este año entre Castellano y Calvin Borel.






Nota del editor: el jinete venezolano Ramón Domínguez está nominado al premio Atleta del Año 2010, eso fue lo que me motivó a pedirle al especialista en hipismo, veigaman, un artículo sobre este alicaído deporte. Porque nunca lo olvidemos, los jinetes son deportistas que entrenan y duro para poder dominar al caballo y mantener el peso durante su carrera.

domingo, 5 de diciembre de 2010

Desde la Tribuna - ¿Por qué el Barsa es mejor que el Madrid?

por veigaman

Viendo el barsa, me recordaba de las charlas que nos daba un viejo zorro uruguayo de fútbol que era nuestro entrenador, un tipo de fútbol de verdad, ex jugador y con miles de kilómetros recorridos en el medio:

"Al fútbol se juega como se siente"

El barsa es un equipo sólido porque ha encontrado un proyecto basado en su cantera donde las directivas cambian pero la organización del fútbol base no se toca. Es un proyecto donde se cuida la formación académica del joven valor y después se pule su talento, lo que permite, que los jugadores del barsa crezcan con unas series de principios basados en el respeto, solidaridad y juego de equipo por encima de egos individuales y el resultado es que la institución está primero.

Viendo al barsa jugar, uno nota que tiene un plus, los jugadores juegan sintiendo y defendiendo su escuela y por ende sus principios de formación desde chicos, basta ver como se llevan entre si, lo que se traduce en un apoyo incondicional del publico.

El barsa es un club, con ambiente de club, como si fuera el club de unos panas, mientras que el Madrid parece una corporación donde los empleados cumplen un horario y luego se van cada uno por su lado.

"Querer, poder y saber "

El gordo uruguayo, viejo zorro, solía sentarnos en un círculo en una esquina del campo con él sentado en un balón en el medio del grupo antes de comenzar el entrenamiento para hablarnos de fútbol. El gordo contaba historias, nos hacia regaños y siempre terminaba insistiéndonos en la importancia de querer, poder y saber. Así, iba nombrando uno a uno en el equipo: "Luis, tu quieres y puedes pero no sabes definir, ten mas calma y practica"…. "Álvaro, quieres y sabes pero mejora tu salto para poder mas con el juego aéreo"…. "Manuel, tu sabes más y puedes porque tienes visión, dribling, gol, manejas las 2 piernas pero no quieres, coño querer es mas importante a veces" y así seguía con todos.

Viendo a los jugadores del barsa uno nota más compromiso que en los del Madrid y el compromiso nace de querer, poder y saber. El Madrid tiene jugadores de gran calidad, por eso son profesionales, pero tengo la sensación de que priva el ego sobre el colectivo y juegan cuando quieren.

"Superioridad numérica"

El profe nos decía, si tenemos el balón y hay 2 del rival tiene que haber 3 nosotros, si hay 3 de ellos 4 de nosotros, si hay igualdad entre ellos y nosotros hay que provocarla porque el que tiene el balón tiene la ventaja y añadía "El juego sin balón es importante, si hay igualdad y el que lleva balón no tiene opciones de pase, muévanse los que reciben, llévense las marcas para que el que tiene el balón puede gambetear, o buscar el pase al hueco o darle tiempo a otro compañero que llegue a la zona de combate, busquen y provoquen".

El día lunes el barsa hizo un ejemplo de esto.

El barsa hoy por hoy es mejor que el Madrid y Florentino sigue en el mal camino.

Nota del editor: como sabrán soy madridista de vieja data, pero eso no me evita compartir lo que el amigo veigaman opina sobre la actualidad del Madrid y Barcelona. El artículo venía acompañado con el escudo del Barsa, el cual me niego rotundamente a publicarlo, el orgullo vikingo sigue intacto.

lunes, 29 de noviembre de 2010

Hasta siempre Frank Drebin

El protagonista de tal vez la mejor saga humorística de la historia del cine (¿Y dónde está el policía?), el canadiense Leslie Nilsen, nos dejó este domingo 28 de septiembre de 2010 a la edad de 84 años (no pensaba que fuera tan viejo) víctima de una neumonía.

Voy a recordarlo por lo que mejor hacía, sus frases y caras.

Tomado de público.es

1. ¿Y dónde está el piloto?
- "Azafata tenemos que llevarlos a un hospital."

- "¿Qué es, doctor?"

- "Es un edificio grande lleno de enfermos y casi nunca hay camas"

2. ¿Y dónde está el piloto?
"Solo quiero desearle buena suerte, contamos con usted."

3. ¿Y dónde está el policía?
"Contigo he descubierto cosas que no sabia que existian. Los atardeceres, los paseos por la playa... los semáforos."

4. ¿Y dónde está el policía?
-"¿Te apetece tomar algo?, ¿una manzanilla?"

-"No gracias, nunca tomo fruta."

5. ¿Y dónde está el policía?
- "Jane, ¿qué puedes decirme sobre el hombre que viste anoche?"

- "Era caucásico, de raza blanca, con bigote, de un metro ochenta..."

- "Mmmm... Es un bigote muy largo..."

6. ¿Y dónde está el policía?
- "Mi novia murio haciendo publicidad de pescado noruego envasado."

- "¿Bonito?"

- "No, fue horrible."

7. ¿Y dónde está el policía? 2 1/2. El aroma del miedo
- "Nunca intentaste entenderme".

- "¿Cómo puedes decir eso? Gasté los pocos centavos que me quedaban en comprar esos acres de selva brasileña, y los mandé talar y quemar para construir la casa de nuestros sueños".

- "Frank, ¿cómo pudiste ser tan insensible?"

- "¿Insensible? ¿Crees que resulta fácil echar a patadas a una tribu entera?"

8. ¿Y dónde está el policía? 2 1/2. El aroma del miedo
- "Hemos encontrado una huella de dinosaurio Frank, un gran descubrimiento de la era paleolítica".

-"¿Alguna cosa más Ted?"

- "Si, a unos 600 metros del lugar descubrimos unos viejos maderos que podrian pertenecer al Arca de Noé."

- "Estupendo Ted, pero en cuanto al caso..."

- "Mañana partiré hacia Boston donde pronunciaré un importante discurso, y después iré al programa Cuénteme su Caso."

- "¿Vas a ir a la tele a enseñar esto?"

- "No, mi mujer es un transexual adorador de Satán."

9. ¿Y dónde está el policía?
"A nadie le importará un comino, pero es nuestro comino."

10. ¿Y dónde está el policía?
"Un paracaídas que no se abre, esa sí es forma de morir. Quedar atrapado en el engranaje de una máquina. Que un lapón te muerda en los huevos, así es como yo quisiera morir."


lunes, 22 de noviembre de 2010

The Chaser (Chugyeogja, 2008) 8/10

Para seguir con los asesinos en serie tenemos ahora una muestra muy reciente del tema con esta excelente película coreana, The Chaser.

Tiene una buena mezcla de acción/tensión sin exageraciones que va absorbiendo poco a poco al espectador en la trama. No esperen una película típica de acción oriental.

Les recomiendo esta reseña en el blog de un amigo que también la vio recientemente.

No dejen de verla. Más info en imdb.com.

El cuento de la Princesa y el Dragón según el Metal...

“En lo alto de un castillo, hay una linda princesa, que es custodiada por un terrible y gigante dragón", depende de cada estilo la historia tendra un desenlace diferente.

POWER METAL
El protagonista llega al castillo en un caballo blanco alado, escapa del dragón, salva a la princesa, se van lejos y hacen el amor.

TRUE METAL
El protagonista llega al castillo y vence al dragón en una batalla utilizando su espada. Bañado en la sangre del dragón, lo hace con la princesa.

THRASH METAL
El protagonista llega la castillo, pelea con el dragón, salva a la princesa y se la tira.

HEAVY METAL
El protagonista llega al castillo en una Harley Davidson, mata al dragón, se toma unas chelas con la princesa y después lo hacen.

FOLK METAL
El protagonista llega con varios amigos tocando el acordeón, alaude, violín, y otros instrumentos extraños. El dragón se queda dormido de tanto danzar, y luego se van… sin la princesa.

VIKING METAL
El protagonista llega en un navío, mata al dragón con un hacha, lo cocina y se lo come. Viola a la princesa, saquea el castillo y le prende fuego a todo antes de irse.

DEATH METAL
El protagonista llega, mata al dragón, se tira a la princesa, la mata y se va.

BLACK METAL
Llega de madrugada, en medio de la neblina, mata al dragón y lo empala frente al castillo. Sodomiza a la princesa, la corta con una daga y bebe su sangre en un ritual antes de matarla. Después descubre que ella no era virgen y la empala junto al dragón.

GORE METAL
Llega, mata al dragón, lo quema. Sube al castillo, se tira a la princesa y la mata. Después se la vuelve a tirar. Quema el cuerpo de la princesa y se la tira de nuevo. Antes de marcharse se come al dragon y a la princesa.

DOOM METAL
Llega al castillo, ve el tamaño del dragón, se deprime y corre como niña hasta que tropieza y muere . El dragón se come el cadáver del protagonista y después se come a la princesa.

NU
Llega al castillo y se jacta de lo bueno que es peleando y de que es capaz de ganarle al dragón. Pierde miserablemente y queda hecho XXXXXX. Huye y encuentra a la princesa, le cuenta su trágica infancia. La princesa lo cachetea y se va a buscar al protagonista de “Heavy Metal". El protagonista “Nu" se toma un prozak y se va a grabar un disco de “The best of".

ROCK N’ROLL CLASICO
Llega en una moto fumándose un troncho y se lo ofrece al dragón, que resultó que era su amigo. Luego acampa con la princesa en la parte más apartada del jardín, y después de mucho sexo, drogas y rock n’ roll, tiene una sobredosis de LSD y muere ahogado en su propio vómito.

PUNK
Le tira una piedra al dragón y huye. Pinta la “A" de anarquía en un muro del castillo. Le hace un peinado tipo “mohicano" a la princesa y abre un kiosko de fanzines en el pasadizo del castillo.

PROGRESIVO
Llega, toca un solo virtuoso de guitarra de 26 minutos. El dragón se mata de tanto tedio. Llega donde la princesa y toca otro solo explorando todas las técnicas de tonos y compases aprendidas en el ùltimo año en el conservatorio. La princesa huye buscando al protagonista de “Heavy Metal".

HARD ROCK
Llega al castillo en un convertible rojo, acompañado de dos rubias pechugonas y tomándose una botella de alcohol . Mata al dragón con un cuchillo y luego hace una orgía con las rubias y la princesa.

GLAM
Llega al castillo. El dragón se ríe tanto al verlo que lo deja pasar. Entra al castillo, se roba la laca y el lapiz labial de la princesa. Luego convence al dragón de pintar el castillo de colores llamativos y entonces bailan las canciones de Motley crue, mientras la princesa los ve toda extrañada.

GOTHIC
Llega todo ladillado preguntandose por que el mundo no es mas oscuro, camina con tanta ladilla que el dragon le da sueños solo de verlo , entra al castillo , ve a la princesa y al ver que tiene un traje blanco, la patea! la saca del castillo y el se queda adentro pues es oscuro y segun el mas acojedor.
Pero falto uno, el que más nos importa

EMO
Llega todo de negro y con la cara llena de polvo blanco y no falta el peinado todo raro , hablando de lo bonito que seria morirse y cortandose la venas x el camino, cuando llega al castillo se encuentra al dragon y piensa que es super siniestro… asi que se cuelga del arbol mas cercano para demostrar que él es mucho más siniestro que el dragón… el dragon al ver que es un emo intentando suicidarse toma conciencia lo salva, lo amarra, lo escupe y le obliga a escuchar toda la discografia de iron maiden, mientras la princesa lo golpea con un madero.

sábado, 20 de noviembre de 2010

Yes @ Caracas, 19/11/2010 (reseña)

The Firebird Suite de Igor Stravinsky nos anunciaba la salida al escenario de nada más y nada menos que 42 años de Rock Progresivo materializado en la presencia de tres de los integrantes más clásicos de la banda inglesa Yes: Steve Howe en la guitarra, Alan White en la batería y Chris Squire en el bajo.

Acompañando al trío estuvieron el hijo de Rick, Oliver Wakeman, que a la usanza de "hijo de gato, caza ratón" nos ofreció los teclados de la banda y en la voz, supliendo al insustituible Jon Anderson, al candiense Benoit David.

Para un tipo como yo, un poco más dado al metal que al rock progresivo y que no cuenta a Yes como una de sus bandas predilectas, era una cita obligatoria asistir a este evento. Al final no se bien si por escuchar las canciones de Yes (cabe destacar que la experiencia del rock progresivo es mucho mejor en vivo que en disco) o por ver a un par de monstruos como Howe y Squire en plena acción.

Sobre Yes siempre he opinado, porque opinar es libre, que le falta más toques de "maldad" a su música, toque que encontramos en Machine Messiah (mi canción predilecta de la banda) pero que es una rareza en la obra de los ingleses, optimista y alegre por definición en lo que ha sonoridad se refiere. Sin embargo no me puedo quejar, hasta el único hit de la banda, presentado con cierta indulgencia por parte de Howe (eran los 80s), Owner of a Lonely Heart, sonó espectacular.

Howe fue el que más se comunicó con el público, presentando algunas canciones y discos, tocando la guitarra como sólo los grandes saben hacerlo con las canciones de Yes y en su solo a través del cual dio una clínica de como tocar la guitarra clásica. No se esperaba menos del hombre que hizo la guitarra clásica de Innuendo de Queen (demasiado complicada para Brian May), cuenta con colaboraciones con artistas como Lou Reed, Fish y Dream Theater y quien ha vuelto a Asia para retomar la alineación inicial de lujo.

Gratamente quedé impresionado con Squire (único miembro constante de la banda en toda su historia). Con un desfile de bajos, uno más espectacular que el otro, Squire nos deleitó con una técnica, estilo y sonoridad de la que sólo pocos pueden presumir, ¡Vaya forma de tocar el bajo! Sin duda debe estar bien arriba en el top ten de bajistas que he presenciado en vivo.

Alan White ha alternado con el "mocho" de Bill Bruford en las baterías de Yes a través de estos 42 años. No me impresionó en particular su desempeño, eso si, totalmente correcto, pero nada fuera de lo normal.

Los "jovencitos" Oliver y Benoit cumplieron. Oliver desempeñó el trabajo que su padre le dejó a cabalmente y Benoit hizo lo que pudo con la parte de Anderson. Su voz me pareció lo suficientemente ajustada a la original, pero su presencia en tarima no me gustó. Supongo que no es fácil ponerse los zapatos del carismático vocalista (cuya forma de cantar no me agrada en particular, otra de las razones por las que Yes no me gusta tanto como otros del género)

El evento sirvió para reunir a los viejos rockeros de Caracas que siempre suelen asistir a estos conciertos acompañados ahora de sus señoras (algunas recordarían travesuras de su juventud en conciertos de hace años) y otros con sus hijos, a los que inician en el camino del rock.

Sobre la organización tengo un par de quejas y una felicitación. Las colas. La cola para entrar fue demasiado larga para la gente que había, con sólo dos taquillas para cambiar las entradas virtuales por las físicas. La cola para los baños con sólo 6 portátiles disponibles y la cola para comprar bebidas y comidas con un solo cajero vendiendo los tickets. Parece mentira que a estas alturas no se tomen estas previsiones para facilitarle la experiencia a los fanáticos o lo hacen adrede para hacerte sentir que sigues en Caracas.

Me gustó el sonido, ni muy duro ni muy suave y todo bien cuadrado. Sólo falló el conector de una guitarra, total, nada es perfecto. Muy mal estuvo la falla en el techo que casi provoca que Howe se echara una ducha inesperada, ya que cabe acotar, empezó a llover bastante duro lo que no permitió hacer el encore a riesgo de electrocución de los músicos. La naturaleza es así.

Otra queja va para el Sambil de Caracas, ¿A quién se le ocurre dejar sólo dos cajas de estacionamiento abiertas para atender a esa multitud?

Fuera de estos detalles totalmente ajenos al grupo como tal, considero como excelente la experiencia de haber visto a Yes en vivo, otro grande del rock a mi lista.



Aquí les dejó la interpretación de Machine Messiah con muy buena calidad:


De la Oberliga al olvido

tomado de sport.es

Leipzig acogerá hoy un amistoso de viejas glorias de la RFA y la RDA, ayer dos países y hoy uno... que se ‘comió’ al otro


En noviembre de 1989 (se cumplen ahora 21 años) Alemania empezó a ser un solo país. Cayó el ‘Muro’ de Berlín y en apenas doce meses la RDA pasó al olvido. La caída del muro regaló libertad y una vida mejor (en teoría) a los ‘ossis’ pero deportivamente significó la desaparición, inmediata o paulatina, de su grandeza. En lo que al fútbol se refiere, le llevó al desastre. La unificación fue el principio del fin para los clubs de la antigua República Democrática Alemana. Veinte años después, ningún club de la RDA ha conquistado un título de Liga y parece imposible que alguno lo vaya a conseguir alguna vez.

Campeón de la Recopa en 1974, el histórico Magdeburgo malvive en la ‘Regionalliga’, la cuarta división. En peor situación está el Lokomotiv de Leipzig, finalista de la misma Recopa en 1987 (perdió ante el Ajax) y que disputa hoy en día la Oberliga Nordost, la quinta división. El Carl Zeiss Jena, subcampeón ante el Dinamo Tbilisi en 1981, está en tercera, luchando por no descender.

Ninguna entidad de aquella Oberliga sobrevivió a la unificación alemana porque más pronto o más tarde desapareció de la elite y su prestigio quedó en el olvido. Les ocurrió a los citados, como también al poderoso Dynamo Berlín, campeón ininterrumpido entre 1979 y 1988 y que hoy juega en el olvido, en la quinta categoría. El caso del Dynamo es curioso, puesto que en 1954 fue poblado con todos los jugadores del campeón, el Dynamo Dresden, para que la capital tuviera un club ‘poderoso’. Odiado por la mayoría de los hinchas del país, fue inmediatamente adoptado por la policía secreta, la Stasi, y no es extraño que tras la desaparición de la RDA su caída fuese inmediata y su olvido absoluto. Tal es así que hoy apenas un millar de aficionados, con suerte, acuden a ver sus partidos.

Quizás un caso triste para la historia sea, precisamente, el del Dynamo Dresden. El club de Sajonia fue el más popular en toda la Alemania Oriental y gozaba de mucho apoyo en todos los estamentos sociales del país en contra de la ‘oficialidad’ del Dynamo Berlín. Vencedor de ocho títulos, tuvo la fortuna de ser subcampeón en 1991, lo que le dio ‘derecho’ a entrar en la Bundesliga junto al campeón Hansa Rostock (la reunificación futbolística sólo alcanzó a los dos primeros, los seis siguientes fueron a la segunda categoría). Pero fue víctima de su propia tradición y del masivo éxodo de futbolistas ‘ossis’ hacia el oeste. Así, las deficiencias económicas, infraestructurales y organizativas de un club crecido en el comunismo le condenaron en el nuevo orden y hoy apenas sobrevive en tercera.

El que mejor se adaptó a la nueva Alemania fue el Hansa Rostock, último campeón de la Oberliga en 1991, y que con doce presencias en la Bundesliga ha sido el club oriental que más ha participado en la máxima categoría. De hecho, hay jóvenes que desconocen a un histórico como el Carl Zeiss Jena pero sí saben de la existencia del Hansa Rostock, que aunque hoy también sufre en tercera, no tiene una historia reciente tan desoladora como el Dynamo Dresden, quebrado en 1995, apoyado por los ultras más peligrosos de todo el país y que es la cruz de la moneda de una Sajonia que se mantiene como la zona más próspera y rica del este de Alemania.

Un hooliganismo feroz, a menudo neonazi, ha venido mortificando a muchos de los clubs históricos del este, además de las deudas y megalomanías. Al final, no es casualidad que las tres entidades del Este que juegan en Segunda (Energie Cottbus, Union Berlín y Erzgebirge Aue) son tres modestos del pasado. Y tampoco es casualidad que la compañía Red Bull no apostase por el Lokomotiv cuando buscó un club en la zona de Leipzig para despertar al fútbol de la región. Encontró un pequeño equipo de pueblo, lo renombró RB Leipzig y empezó a invertir en él. Hoy es segundo en la Regionalliga Nord, por detrás del Chemnitzer, un histórico que en la época de la RDA disputaba la Oberliga bajo el nombre de Karl Marx Stadt. Sobran las explicaciones...

Leipzig vio el primer partido televisado en catalán

Tres veces visitó el Barça la Alemania del Este, aunque en la última de ellas ya lo hizo ante un club ‘unificado’.

Los cuartos de final de la Recopa de 1982 le enfrentaron con el Lokomotiv Leipzig y el partido en el Zentralstadium del 3 de marzo pasó a la historia por ser el primero que se transmitió en catalán por televisión, algo de lo más normal hoy en día pero que hace 28 años fue, en locución de José Félix Pons y Josep Maria Casanovas, un hito histórico. El Barça eliminó al Lokomotiv y acabó ganando el título en el Camp Nou ante el Standard belga. Dos temporadas después comenzó la misma competición exhibiéndose en Magdeburgo (1-5) con tres goles de Maradona en un choque que paralizó toda la RDA.

Su último desplazamiento al este alemán ya no fue a la RDA, aunque sí fue por obra y gracia de la Oberliga. Cerrada en 1991, la siguiente temporada el Hansa Rostock disputó la Bundesliga... y la Copa de Europa como campeón de la ya exinta competición. Y fue la primera etapa que concluyó en Wembley, el 20 de mayo de 1992. Curiosamente el Barça eliminó aquella misma temporada a dos clubs alemanes, porque en la siguiente eliminatoria se las vio con el Kaiserslautern, de la Alemania Occidental. Y cuyo duelo, por si solo, ya merecería un artículo entero.

viernes, 19 de noviembre de 2010

Casablanca (1942) 9/10

"Siempre tendremos París"

Clásico del cine mundial protagonizado por el eterno Humphrey Bogart y la mítica Ingrid Bergman.

¿Qué se puede decir 68 años después? Pues no mucho que ya no se haya dicho exceptuando que es agradable conseguirse con estos clásicos que aún después de tanto tiempo se apoderan de tu mente impecablemente. Eso es así con cualquier forma de arte, si es buena, es eterna.

Si no la han visto háganlo, no se arrepentirán. Más info en imdb.com

Henry: Portrait of a Serial Killer (1986) 7/10

Henry Lee Lucas y, en menor medida Ottis Toole, son dos populares asesinos en serie estadounidenses que asesinaron, violaron, etc. etc. hasta que fueron detenidos en el año de 1983.

Henry llegó a contar en prisión que fue responsable de más de 600 crímenes... las autoridades no creen en esa cifra, posiblemente fruto de su fantasía pero de que el tipo fue prolífico, lo fue. Esta película está inspirada en algunas de esas fantasías (o no).

El director y co escritor, John McNaughton, contó con sólo US$ 110,000 para hacer un film de terror, y ante tan limitado presupuesto desechó la idea de hacer algo con monstruos o aliens. Después de ver un capítulo de 20/20 (un programa de TV con reportajes especiales) sobre Henry decidió hacer la película basada en él. Escogió para el papel de protagonista a el entonces novel actor Michael Rooker.

El resultado es bastante bueno, hay momentos que son de verdad aterradores a pesar de que hoy en día y después de cientos de películas de gore vistas, no es fácil impresionarse, supongo que para la época si fue bastante impactante.

Más info en imdb.com

Green Day @ Caracas, 8/10/2010 (reseña)

Después de 16 años de la salida al mercado de Dookie, los punk rockers californianos Green Day por fin aterrizaron en Venezuela para deleite, y a modo de reivindicación, de los Generación X que como yo, aún nos atrevemos a asistir a conciertos multitudinarios.

Lo malo: casi nada... pero poniéndome exquisito, como suelo hacer, el precio de las birras era excesivo y la salida peatonal del estadio de fútbol de la USB no es apta para este tipo de espectáculos, a veces pareciera un milagro que no se produzca una cascada de gente allí, pero bueno...

Lo regular: El telonero, Lado B, tiene una propuesta interesante, pero no acorde a una tarima de esas magnitudes, de todos modos no lo hicieron mal.

Lo bueno: ¡Todo lo demás!
La locación me gusta (tal vez el hecho de haber estudiado allí y conocerme los trucos ayuda) pero comparado con sitios más peligrosos, llenos de "bien cuidado", buhoneros y malandros, esto pareciera llevarlo a uno a otro país. El clima fresco también se agradece y el sonido estuvo impecable, la locación ayuda con esto.

Green Day tiene, parece mentira, unos 23 años sacando discos, pateando calle y llenando escenarios, eso se siente. El show que aquí presentaron, con cierta estética emo, en el marco del tour para promocionar al 21st Century Breakdown es de calidad, mucha calidad. Es un show en el que se las arreglan para tener al público exaltado por casi 3 horas. Música tienen, aunado al carisma de B.J. Armstrong y la calidad técnica de Tré Cool en la batería y en especial de Mike Dirnt en el bajo, una puesta de escena impecable, manejo de los momentos y emociones del público, constante interacción y una pirotecnia decente logran un espectáculo entretenido, apto para cualquier público, sea fan o no de la banda, cuya ejecución fue perfecta. Me impresionó en particular la potencia de la voz de B.J.

El set list estuvo bien mezclado y variado, con canciones representando cada época de la banda incluyendo un set de versiones en dos tandas, una más pesada con versiones de Black Sabbath (Iron Man), Led Zeppelin (Rock 'n Roll), The Who (Baba O'Riley) y AC-DC (Highway to Hell) y otra más de los sesenta con The Isley Brothers (con Shout se disfrazaron y disfrutaron a modo de fiesta), The Beatles (Revolution, Hey Jude), Rolling Stones ( (I Can't Get No) Satisfaction y Paint It Black), y Ben E. King (Stand By Me). Pareciera una labor social para educar a los más jóvenes (y despistados) sobre la música que sentó las bases de lo que se escucha hoy en día.

Arrancaron con las canciones del álbum de la gira: Song of the Century, 21st Century Breakdown, Know Your Enemy, East Jesus Nowhere, Holiday (esta es de American Idiot) y Murder City; después pasaron al álbum anterior, American Idiot (uno de mis favoritos de la banda) con Give Me Novacaine, Letterbomb, Are We the Waiting, St. Jimmy y Boulevard of Broken Dreams.

Posteriormente vino una sección de nostalgia que arrancó y terminó con dos canciones de Dookie: Burnout y When I Come Around (la locura en la audiencia durante ambas canciones), y entre ellas Christie Road de Kerplunk, Going To Pasalacqua de 39/Smooth y Hitchin' a Ride de Nimrod (aquí el público gozó un mundo bailando).

Aquí vino la parte más pesada del set de versiones, para continuar con las canciones más viejas, y punketas, de la banda con Brain Stew, Jaded de Insomniac; Longview, Basket Case y She de Dookie y King for a Day de Nimrod y cerrando esta sección, y a modo de anuncio de la parte final del concierto, se vino el set de canciones de los sesenta.

A continuación siguieron con un par de canciones del último álbum: 21 Guns y American Eulogy y se fueron para que la gente pidiera encore.

El primer encore fue hecho con American Idiot y la canción de múltiples partes Jesus of Suburbia.

Para el segundo y último encore aparece B.J. solo, armado con una acústica, interpretando Whatsername (aquí es cuando uno se entera del calibre de este artista), Wake Me Up When September Ends y al final, como no podía ser de otra forma, Good Riddance (Time of Your Life) Un final que dejó un toque nostálgico en el que a más de uno se le hicieron agua los ojos después de un vertiginoso concierto.



jueves, 18 de noviembre de 2010

Félix Hernández - Cy Young de la Americana 2010

Estos fueron sus números: (tomado de eud.com)
13 victorias y 12 derrotas en 249.2 actos trabajados en 34 aperturas, 2.27 de efectividad y 232 ponches. Su WHIP fue magnífico: 1.06.

La Votación:
Hernández (Seattle) 21- 2 - 3 - 1- 1: Total: 167
David Price (Tampa Bay) 4-15-7-1 Total: 111
C.C Sabathia (Yanquis) 3-10-12-2-1 Total: 102

miércoles, 17 de noviembre de 2010

C'est arrivé près de chez vous (Man Bites Dog, 1992) 8/10

Cuatro pelagatos belgas nuevos en esto de hacer cine se propusieron en el 92 hacer un documental falso sobre un asesino en serie.

El resultado: excelentes 95 minutos en blanco y negro de crimen, sadismo, algo de cultura y humor negro, esto si se es lo suficientemente "enfermo" como para reírse de lo absurdo de algunas de las situaciones del film.

Al que mejor le ha ido es al protagonista, el carismático asesino Benoît Poelvoorde, que ha venido trabajando desde entonces de manera constante incluyendo en el 2009 un importante papel en Coco avant Chanel con Audrey Tautou.

Man Bites Dog es otra prueba de que para hacer buen cine no hacen falta presupuestos millonarios, efectos especiales y 3D. Es suficiente una idea original con cierta coherencia. Más info en imdb.com.

miércoles, 27 de octubre de 2010

Morirse en Galicia

tomado de el blog de Paco Nadal

Morirse en Galicia en diferente a morirse en cualquier otro lugar del mundo.El tratamiento de la muerte en esta tierra de raíces celtas es tan especial que los cementerios son parte del paisaje y del entramado urbano.

Un cementerio gallego que se precie de serlo estará siempre cerca del pueblo, en un lugar a resguardo, donde el finado se sienta a gusto. Donde no haga ni mucho aire ni poco. Donde el vivo pueda ir a menudo a pasear y a recordar a los ausentes. De eso hemos estado hablando hoy en el programa. Tocaba Lugo: tierra de preciosos cementerios neogóticos, como los de Goiriz o San Xoan de Alba (la foto de arriba), en Terra Chá. De cementerios como el de Monoñedo, con sus panteones barrocos, con su solemnidad de ausencias, con sus silencios de granito. En él descansa un genio llamado Álvaro Cunqueiro.

En Galicia puedes falta a una boda, a una comunión o a un cumpleaños. Pero nadie te perdonará si faltas a una misa de “cabo de ano”, a una misa de difuntos. No importa que tengas que hacer 200 kilómetros de ida y otros tantos de vuelta por carreteras vecinales. A las misas de difuntos se va a dar el pésame, a ver y ser visto, a echar el día; se va a desayunar, a almorzar, a comer y a merendar. Sin lágrimas pero sin fiesta. Es la ocasión de ver a los parientes, de hablar de negocios, de tierras, del tiempo…

En las esquelas gallegas, además de los datos del finado, se da el horario del autocar que la familia del muerto ha contratado para que pase por las aldeas más remotas en busca de familiares y allegados del deudo que quieran asistir al “cabo de ano” (“al cabo de un año”). Así es Galicia, diferente a todo. En Galicia hay preciosos cementerios, como los citados. O como el de Camariñas (el cementerio de los ingleses), como el de A Coruña, como el de San Froilán en Lugo.

Pero dice Manuel Rivas, que estuvo de invitado en el programa, que los dos mejores cementerios de Galicia son el La Habana (Cuba) y el de Chacarita (Buenos Aires). Porque hay más gallegos allí enterrados que vivos en Galicia.

martes, 26 de octubre de 2010

The Town (Atracción Peligrosa, 2010) 8/10

Película criminal muy bien dirigida y protagonizada por Ben Affleck sobre unos ladrones de bancos en el barrio de Charlestown, Boston.

Algo de verdad hay en lo que inspiró a la novela en la que se basa esta película, Prince of Thieves de Chuck Hogan.

La película es muy buena. Las actuaciones de Ben Affleck suelen no gustarme, pero esta vez no puedo opinar lo mismo. El sonido de las balaceras es excelente, tenía tiempo que no escuchaba algo así. El ritmo de la historia, la tensión y hasta la historia de amor que se desarrolla en paralelo no quedó nada mal.

Actualmente en las salas del país. Más info en imdb.com

La Hora Cero (2010) 7/10

Venezuela está orgullosa de sus mujeres, del petróleo y de las playas... pero pienso que todo ésto ha venido siendo reemplazado, sin querer o queriendo, por unos tipos que andan por allí, jodiendo a diestra y siniestra, con su propia contra cultura, expresiones y formas de pensar: los malandros. Ése es el principal producto cultural de la actualidad de este decadente país.

Así lo entienden, de vez en cuando, los cineastas criollos quienes para mi han tenido sus mejores horas cuando tratan de retratar al malandro y la delincuencia criolla. Lo demás es cine de pacotilla, muchos lugares comunes, relleno para justificar presupuestos de asalariados culturales, y quien así no lo entienda es porque ve con los ojos del cariño compatriota estas obras.

Zapata 666, famoso en el underground por sus videos de Barrios de Petare a través de los cuales más de uno se enteró que Caracas también existe y respira después de la estación de metro de Petare, tuvo su oportunidad en esta película como "La Parca", chance único de pasar a ser un personaje nacional... y no estuvo mal, pero tampoco me convenció mucho. A pesar de la excelente imagen que proyecta, para ser malandro es demasiado taciturno. Mucho mejor estuvo Laureano Olivares como "el Buitre", claro está, todo un veterano en lo que a malandraje en celuloide se refiere (Sicario, Huele Pega, El Don y Punto y Raya).

Todos los elementos de la película están bien desarrollados y hasta tuvieron el detalle, para nosotros los rockeros, de ponerle una camiseta de Kill 'Em All al doctor que más trabajo pasa en todo ese peo.

Éxito de las taquillas nacionales, es que les digo yo, el malandro es lo que manda, aún sigue en las carteleras. Más info en la página oficial de la película e imdb.com

lunes, 25 de octubre de 2010

Hasta luego Tony Roma's...

Me gustan mucho las Baby Back Ribs de esta cadena de restaurantes estadounidense, hecho por el cual me lamenta mucho la decisión que he tomado, no volver a ninguna de las franquicias de Caracas.

La experiencia anterior (en Las Mercedes) fue bastante mala: la mesonera que nos atendía parecía estar en un mal día: tardó mucho en tomarnos la orden, cada vez que la necesitábamos se desaparecía (no soy de los que fastidian mucho) y cuando aparecía ponía cara de drama. Más problemas, pido las costillas de tamaño completo y me dicen que no hay, pero lo peor es cuando pido refresco de cola y tampoco hay porque no había agua en el local. Esto es el colmo porque al lado había un supermercado full de refresco hasta el techo y hay cantidad de cisternas que te llevan el agua a donde sea ¿Será muy difícil para un gerente ir a comprar refresco de 2 litros o llamar una cisterna y no dejar mal atendidos a los clientes o será que al dueño del local le importa tres pitos sus clientes y no permite estas compras eventuales?

La última, y que me aleja definitivamente de la franquicia en Caracas, fue en La Castellana. El mesonero fue correcto, nos atendió rápido y trajo todo bien. El problema es que las costillas (esta vez pedí medio slab, hay que cuidarse un poco) estaban frías. Ni reclamé, me las comí, pagué y hasta nunca Tony Roma's de Caracas, que dicho sea de paso, no te están regalando nada, bien costoso es.

sábado, 23 de octubre de 2010

The Cove (2009) 8/10

¿Han oído quejas hacia Japón por lo que hacen con ballenas y delfines y no tienen idea del por qué? Si es así, y les interesa, este es el documental.

Efectivo hasta el punto de hacerte sentir mal por esta situación, The Cove se ganó el Oscar 2010 como mejor documental.

Más info en imdb.com

viernes, 22 de octubre de 2010

The Flying Scotsman (2006) 7/10

Esta es una de esas películas que trascienden por la historia más allá de no por ser un logro en cinematografía.

Graeme Obree es un ciclista escocés que luchó, y lucha, contra sus demonios internos para alcanzar sus objetivos y fue lo suficientemente decente como para alejarse de ese mundillo, que según palabras de él mismo:

"In my opinion, 99 percent of riders at élite level take EPO or a similar drug, not particularly to dope themselves but to be at the same level as the others. And I find that rather sad."

Recomendada especialmente a los amantes del ciclismo. Más info en imdb.com

Religolous (2008) 8/10

El multifacético Bill Maher tiene dudas, dudas sobre la religión y salió a la calle a buscar respuestas.

A pesar de ser un documental me reí hasta decir basta, por su puesto, soy agnóstico, supongo que los chistes no funcionarán igual con gente creyente, sea de la religión que sea. Y en el fondo no son chistes, son observaciones agudas sobre las múltiples incongruencias que se pueden encontrar en las religiones si hurgas un poco y no tomas todo como acto de Fe.

Imprescindible para los ateos y agnósticos, sugerida para los dudosos... favor abstener fanáticos religiosos. Más info en imdb.com

Gone With the Wind (lo que el viento se llevó, 1939) 9/10

No hace falta mayor presentación o comentario para este auténtico clásico del cine estadounidense que recientemente tuve la oportunidad de ver completamente y quedé fascinado.

Si a estas alturas de la vida no lo has visto no se que esperas. Más info en imdb.com

Sunshine Cleaning (2008) 7/10

Película estrenada en el Festival de Sundance 2008 que ofrece una mezcla de humor con drama, diría yo humor negro con bastante drama, para que se entienda.

Es una de esas películas de cine independiente estadounidense que no tienen nada que ver con Hollywood que a mi tanto me gustan.

Es básicamente dos hermanas que se meten en el lucrativo negocio de limpieza de escenas de crimen.

Más info en imdb.com

The Mist (2007) 7/10

The Mist es una novela de terror de Stephen King llevada a la gran pantalla.

No se limita al tema del terror, explora la naturaleza humana, destacando lo manipulable y desgraciados que podemos llegar a ser. No apta para creyentes.

La película está bastante bien, pero pienso que no lograron bien el ambiente, no es lo suficientemente lúgubre. Sin embargo vale la pena verla.

Más info en imdb.com

Exit Through the Gift Shop (2010) 8/10

¿Les suena nombres cómo Banksy? Mr. Brain Wash? Shepard Fairey? Space Invader (no el juego de video)? si no tienen idea, y si tienen también, les recomiendo que vean este excelente documental sobre street art.

El street art es aquel que se desarrolla en espacios públicos abiertos, van desde los tradicionales grafitis hasta los grandes posters de papel, pasando por conciertos improvisados y un largo etc. En Caracas tenemos bastante grafiti pero no mucho de lo demás. No hace mucho aparecieron imágenes en las casetas de CANTV... fíjense en ellas, eso es street art.

El documental es bastante relajado y hasta cierto punto humorístico. Narra desde cierta perspectiva la historia de esta tendencia, enfocado en dos artistas: el ingles Banksy y Mr. Brainwash (el francés radicado en L.A. Thierry Guetta)

Después de ver el documental les recomiendo que busquen los trabajos en la web de estos artistas, realmente geniales, en especial los de Banksy.

¿Recuerdan la imagen de Obama que salió en el Time? Es de uno de ellos, Shepard Fairey.













Más info en imdb.com

viernes, 15 de octubre de 2010

Pandorum (2009) 7/10

Película de ciencia ficción alemana que cuenta con Dennis Quaid y Ben Foster como protagonistas.

La película pareciera ser una más del lote pero tiene algunos detalles, tanto de guión, como de acción y tensión que me gustaron bastante, sobre todo considerando que había visto recientemente Doom, la cual es un absoluto bodrio.

Más info en imdb.com

Revolutionary Road (2008) 7/10

Basada en la primera novela del autor Richard Yates, quien se hizo famoso por retratar la vida de los estadounidenses de mediados de siglo XX; dirigida por Sam Mendes, el mismo de American Beauty, Road to Perdition y Jarhead; y protagonizada por Leonardo Di Caprio y Kate Winslet.

Dicho todo ésto cabe esperar que el asunto funcione, y funcione bien, y así fue. Un drama de los 50s muy bien llevado a la pantalla grande. Otra cosa es que en estos días este drama parezca juego de niños, pero de ninguna forma le quita mérito a la película.

Más info en imdb.com

martes, 12 de octubre de 2010

Ajami (2009) 7/10

Otra película nominada al Oscar este año fue la israelí Ajami, filmada en el barrio pobre de árabes y cristianos de Ajami, Tel Aviv-Jaffa.

En la filmación emplearon a varios habitantes de la zona como actores, que junto a los diálogos en el lenguaje original de cada uno (árabe y hebreo), le da un toque de documental a la pieza.

Nunca está de más ver como viven (o mal viven) en otros países.

Más info en imdb.com.

Un prophète (A Prophet, 2009) 7/10

Un joven franco-árabe es enviado a prisión y se encuentra con el pequeño problema de no conocer a nadie y no tener ningún tipo de poder, lo cual en una prisión es complicado.

Es una película más sobre presos, pero tiene un enfoque interesante, como las cárceles pueden convertirse en universidades del crimen.

Está muy bien hecha, las actuaciones son decentes y la historia no está mal, por algo fue nominada al Oscar a mejor película extranjera en el 2010.

Más info en imdb.com

Paris, je t'aime (Paris, I Love You, 2006) 7/10

18 puntos de vista sobre el amor en 18 vecindarios de París por 18 directores.

Eso es Paris, je t'aime, mucho más que un folleto audiovisual turístico de la ciudad luz, es la muestra de un conjunto de cortos realizados por distintos directores, unos más famosos que otros, y su interpretación sobre el amor con la ciudad del amor, París, como escenario.

El casting de actores es bien extenso, compuesto por actores en todo el rango de popularidad.

En particular, el corto que más me gustó fue el de los hermanos Coen con Steve Buscemi como protagonista.

Aquí les dejo la lista completa de cortos (tomada de wikipedia.org)


  • Tuileries de los hermanos Coen.
  • Place de Victoires del japonés Nobuhiro Suwa.
  • Quartier des Enfants Rouges de Olivier Assayas
  • Le Marais del director norteamericano Gus Van Sant.
  • Quais de Seine escrito por Paul Mayeda Berges y dirigido por su esposa la directora Gurinder Chadha.
  • Barrio latino realizado por Fred Auburtin y Gérard Depardieu y escrito por Gena Rowlands.
  • Tour Eiffel de Sylvain Chomet.
  • Quartier de la Madeleine dirigido por Vincenzo Natali
  • Pigalle realizado por Richard LaGravenese
  • Faubourg Saint-Denis dirigido por Tom Tykwer
  • El corto sobre este distrito no se recogió en la película
  • Bastille escrito y dirigido por la española Isabel Coixet.
  • Porte de Choisy del director australiano Christopher Doyle
  • 14e arrondissement de Alexander Payne
  • El corto sobre este distrito no se recogió en la película.
  • Loin du 16e de los brasileños Walter Salles y Daniela Thomas.
  • Parc Monceau por el director mexicano Alfonso Cuarón.
  • Montmartre dirigido por el director francés Bruno Podalydès.
  • Place des Fêtes de Oliver Schmitz
  • Père-Lachaise del director Wes Craven.

  • Más info en imdb.com



    The Other Guys (Policías de Repuesto, 2010) 7/10

    Esta película tiene la particularidad de mezclar acción con humor con dos actores, que no necesitan presentación, especialistas cada uno en uno de esos géneros.

    El resultado es un tanto particular. Como película cómica no es muy buena, como película de acción tampoco. Pero la mezcla resultó bastante decente.

    Otra cosa que vale destacar es el hecho de que en el cine yo me reí bastante y a lo sumo unos 6 o 7 más se rieron conmigo, los demás o no entendían, o no les hacía gracia o simplemente se aburrieron.

    Conclusión, pareciera ser una película con dos opciones: te hace click o te aburre. Actualmente en las carteleras venezolanas. Más info en imdb.com

    À l'intérieur (2007) 7/10

    Las películas se pueden considerar buenas por muchos factores, si le preguntamos a un cineasta nos saldrá con una lista que el común de los mortales no entenderá.

    Para mi hay un factor muy importante: cumplir con lo que ofrece.

    À l'intérieur (Inside, Adentro) cumple muy bien con lo que ofrece: desesperación, tensión, terror y gore, bastante gore.

    Algunas imágenes y tomas son gloriosamente abominables.

    No es una película apta para todo público. Pero cumple. Más info en imdb.com

    lunes, 4 de octubre de 2010

    sábado, 2 de octubre de 2010

    Iturralde regala a Del Piero una tarjeta roja dedicada

    tomado por lastmario de as.com

    Según la web italiana Tuttosport, el árbitro español Iturralde González regaló al jugador de la Juventus Del Piero una tarjeta roja dedicada tras el partido que disputó el equipo transalpino ante el Manchester City en Inglaterra. El capitán de la Juventus dijo que "cuando entré al túnel de vestuarios el árbitro del partido me detuvo y me regaló una tarjeta roja tras felicitarme por lo que he conseguido en mi carrera y por mi forma de actuar sobre el campo. Luego yo le pedí que me la dedicara".

    "De la tarjeta roja lo mejor es mantenerse alejado lo más posible, pero no siempre ...". Así comienza Del Piero a contar la anecdota a sus fans en su página web (www.alessandrodelpiero.com). "Es algo que nunca me había sucedido. Tras el partido ante el Manchester City fui estrechando las manos de los jugadores del equipo rival en el campo. Cuando enfilé los vestuarios me detuvo Eduardo Iturralde González, árbitro del encuentro. Él sonriendo me dijo felicidades, es usted un jugador correcto y un gran jugador. Quiero hacerle un regalo".

    "En ese momento, él sacó una tarjeta roja y me la mostró con simpatía, como si me expulsara. Me dio la tarjeta y me quedé un poco sorprendido de su gesto, pero me alegró mucho. Le dije gracias y le pedí que me la firmara", finalizó.